一团黄泥在掌心反复揉捏，拇指轻轻一按，眼角眉梢的弧度便出来了。6月6日，走进洛南县的“海平泥塑工作室”，58岁的李海平正埋头创作，刻刀在泥坯上游走，碎屑簌簌落下。身后的展架上，放着大大小小的泥塑作品，仿佛凝固了时光。

李海平是洛南县信用联社的一名职工，工作之余，他把所有心思都花在了这团黄泥上。这份对泥土的亲近感，其实早有根源。李海平的外祖母是十里八乡出了名的巧手能人，会剪窗花、捏面人、捏泥人，花鸟虫鱼在她手里捏啥像啥。从那时起，捏泥人的种子就埋进了李海平心里。外祖母去世后，他又跟着母亲学。母亲蒸馍时，总会掐出一块面来教他，告诉他捏人要遵循“站七、坐五、盘三半”的比例，开脸要讲究“三庭五眼”的技法。艺术的种子，就这样一代一代传了下来。

工作之后，日子被上班和琐事填满，捏泥人的念头便暂时搁下了。2013年，在一次下乡途中，路边一堆纯净无杂质的黄土勾起了他的记忆。“那土细腻、黏糯，阳光下一照，泛着温润的光泽。”李海平说，他当即找来两个塑料袋，小心翼翼地把土装起来带回家。

回到家里，他把黄土倒进盆里，用水泡上。接下来的几天，他每天下班后都围着那盆土转，把沉淀好的泥浆倒出来晾着，等水分一点点蒸发。终于，泥土达到了可以使用的状态。他撕了几团棉花拌进去反复揉搓，“加棉花就像盖房子加钢筋，能让泥巴有韧性，捏五官的时候才不会裂。”李海平解释。

一切准备就绪，他坐在桌前，对着电脑上的泥塑图片，一点一点地捏。他没有学过美术，不会画草图，全凭自己琢磨。一遍不行就拆了重来，两遍不满意就再捏第三遍。桌上的闹钟走了一圈又一圈，他浑然不觉。终于，他捏出了自己的第一件作品，一个四五厘米高的小女孩，坐在那里看书，模样稚拙却透着一股认真劲儿。

“捏得真像，跟活的似的！”“你还有这手艺！”亲友们的一声声赞叹，让李海平心里那团火彻底烧了起来。

走上泥塑之路后，李海平发现，画画不好并不妨碍做泥塑。“我不画图稿，每次做之前，先在脑子里把样子想清楚，心里有了形，手上才能传神。”他说，泥塑人物五官的刻画尤其重要。为了抓住神韵，他走在路上都会留意过往行人的表情和衣褶，用心观察，默默记在心里，回到工作室再细细揣摩。

这样的用心，李海平在日复一日地坚持。每天晚上，他都会挤出两个小时捏泥塑。一件泥塑作品的完成，往往需要经过搭骨架、上泥、塑形、刻画等多个环节，急不得，也快不了。有时候花了好几周、眼看就要完成的作品，突然从中间塌了。可李海平从不烦躁。他默默地把塌了的泥捧下来，重新加水糅合，从头再来。“做泥塑就是修心，急不得。”他说。

正是这份耐得住寂寞的性子，支撑着他不断精进。李海平先后参加了陕西师范大学和河北美术学院举办的非遗泥塑培训班，系统学习了色彩美学、造型理论，他的泥塑技艺日益成熟，还被陕西省创意文化产业协会聘为泥塑文化艺术研究员。“以前就是自己闷头做，学了以后才发现，原来泥塑还有这么多门道。”他说。

技艺有了，眼界开了，李海平开始琢磨另一个问题：怎样才能让泥塑走进更多人的生活？他想到了将泥塑与日常用品结合起来。于是，他把加湿器嵌进泥塑底座，水雾袅袅升腾，像极了洛南豆腐刚出锅时热气腾腾的样子；他把触控灯与如来佛祖泥塑结合，轻触即亮。他还结合电影《哪吒》中的形象，创作了敖润、敖光、石矶娘娘等角色，让传统泥塑多了一份时代气息。“手艺要传下去，就得让年轻人喜欢，老祖宗的东西是根，但不能只守着根，还得让它长出新的枝叶。”他笑着说。

这些努力和坚持，渐渐被更多人看见。2024年4月，李海平被认定为洛南泥塑县级非遗代表性传承人。同年，他的10多件泥塑作品被洛南县非遗展馆收藏。2025年，他还被洛南县文化馆评为优秀非遗传承人。从利用工作之余开始泥塑创作，到如今获得这些荣誉，这条路他已经走了10多年。

李海平心里装着一件更大的事，凭记忆还原出曾经的黄龙铺老街道。

黄龙铺是他从小生活的地方，那里承载着他童年所有的记忆。后来老街拆了，那些老房子、老面孔都不在了。李海平说，他要趁着还记得，一砖一瓦、一家一户地把老街捏出来。“这可能要花费很长时间，但我不急。一件一件做，总有一天能做完。”

在李海平看来，捏泥塑不光是个手艺活，更是守护乡土文脉、传承民俗文化的责任。他说：“我想用双手复刻洛南的乡土风貌与人文记忆，让先辈的生活百态、当地的古朴民俗，定格在一件件泥塑作品中，代代留存、生生不息。”（刘佳乐）